4NDREAS präsentiert Postrock in der Szenerie Drehleier. Mit einem hochkarätigen Programm: AFLMSMP (Am Fost La Munte Și Mi-a Plăcut) aus Rumänien, Hubris. aus der Schweiz und Pictures From Nadira aus München.

08.10.2025 | Szenerie Drehleier
Einlass: 19:00 | Beginn: 20:00
Abendkasse: 20 € | Vorverkauf: 18,30€ (zzgl. VVK.-Geb.)

AFLMSMP (Am Fost La Munte Și Mi-a Plăcut)
Am Fost La Munte Și Mi-a Plăcut (Ich ging in die Berge und es hat mir gefallen) ist eine rumänische Postrock-, Postametal-, Prog- und Stoner-Band, die aus fünf Multi-Instrumentalisten besteht. AFLMSMP oder „The Mountain Band” neigen zu einer unverblümten, Riff-lastigen Interpretation der Post-Genres, was Vergleiche mit Bands wie Pelican, Cloudkicker und If These Trees Could Talk nahelegt. Fans haben den Sound von AFLMSMP auch großzügig mit Bands wie Russian Circles und Isis verglichen. Nach drei Alben in voller Länge sowie einigen EPs und Live-Aufnahmen veröffentlichten AFLMSMP 2025 ihr viertes Album, das gemeinsam von Dunk!Records und A Thousand Arms herausgebracht wird (ihre zweite Veröffentlichung bei Dunk!Records). "I Went To The Mountain", eine Art selbstbetiteltes Album, präsentiert sich als knallharte Version von Postrock und Postmetal und gleichzeitig als gewagte, experimentelle Sichtweise auf diese Genres. Derzeit sind sie zur Unterstützung ihres neuen Albums auf Tour in Europa und liefern eine mitreißende Live-Performance von "I Went To The Mountain".

https://www.facebook.com/aflmsmp 
https://www.instagram.com/aflmsmp/ 
https://www.youtube.com/@Amfostlamuntesimiaplacut 
https://aflmsmp.bandcamp.com/

Hubris.
Hubris. ist eine Schweizer Postrock-Band aus Fribourg. Das 2014 gegründete Instrumentalquartett zeichnet sich durch seinen originellen Stil aus, der experimentelle Postrock-Elemente, Electronica-Atmosphäre und einige Elemente der Metal-Szene miteinander verbindet. Ihre Inspiration beziehen sie unter anderem von Bands wie Jakob, This Will Destroy You, Tides Of Man oder Jon Hopkins. Mit ihrem Stil, der zur Selbstreflexion anregt, zeichnen sich Hubris. durch die Länge ihrer Kompositionen aus, die durch Sanftheit und Kraft eine Bandbreite sich entwickelnder Emotionen zulassen. Manchmal mit anderen Künstlern wie Sigur Rós oder Long Distance Calling verglichen, ruft die Band aufgrund einer heterogenen Musiklandschaft, die poetische Atmosphäre und rohe Energie miteinander verbindet, Emotionen bei ihrem Publikum hervor. Hubris. sind mit ihrem aktuellen Album "The One Above" auf Tour.

https://www.hubrisband.com
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https://www.youtube.com/c/hubrisband
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Pictures From Nadira
Das fragile Sein, erschüttert durch Gewalt, Energie und Zerstörung. Das Niederreißen gefühlvollen Schweigens in Chaos und Utopie. Daran lassen Pictures From Nadira, mit ihren gewaltigen Sound-Wänden sowie fragilen Klängen ihr Publikum teilhaben. Motiviert durch diese Symbiose, hat sich die vierköpfige Postrock-Band aus München seit 2015 einer gemeinsamen Musik verschrieben, die von Emotionen, Atmosphäre und Energie getragen und getrieben wird. Neben Postrock beziehen sie sich auch auf Genres wie Blackmetal, Shoegaze und Noise. Einflüsse von Caspian, This Will Destroy You und Deafheaven sind erkennbar. Was die beiden Gitarren mit sphärischen Sounds und endlosen Klängen in fragile, sich ergänzende Melodien packen, wird oftmals im nächsten Moment durch brachiale Sound-Wände niedergerissen. Unterstützt wird dies durch einen allgegenwärtigen Bass, der emotional unabdingbare Pointen zu setzen vermag. Mit peitschenden Becken und treibenden Beats weist das Schlagzeug den Weg zum emotionalen Höhepunkt der Songs. Begleitet wird die gesamte Show durch eine eigens installierte Lichtshow, die das Klangbild in all seinen Extremen komplettiert. Pictures From Nadira spielen ihr 2025 veröffentlichtes Album "Bright Lights And Tired Streets".

https://picturesfromnadira.de/
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4NDREAS präsentiert AFLMSMP (Am Fost La Munte Și Mi-a Plăcut) & Hubris. & Pictures From Nadira

Keep It Low

Wucan

HOLY FINGERS PRESENT: ANGRY BLACKMEN (CHICAGO) / KOKONELLE & DJ ROPA (MUC)

Augn

Chupame El Dedo

Mephistofeles

Jehnny Beth

Einlass 19:00 Start 20:00
Tickets 25€ + VVK-Gebühr / AK 30€
Socially Priced Ticket 15€ + VVK-Gebühr
 
Anika a.k.a Annika Henderson is a hybrid artist. The former journalist made a name for herself in the electronic music scene, with her experimental sound collages, confrontational texts and unique way of performing live solo. Her breakthrough came in 2010 with the release of the cult-hit, experimental LP, Anika, which she recorded with Bristol band Beak>, a wholly unplanned affair, which began her on-going investigation into the music, film, poetry and arts scenes. One of her most known songs remains "I Go To Sleep," a cover of The Kinks' 1965 classic. The debut was followed by Change in 2021, an album full of heightened frustration buoyed by guarded optimism spread across nine
tracks. 2025 sees the release of her third album Abyss. Recorded live to tape at Berlin's legendary Hansa Studios, the album captures raw energy with minimal overdubs, resulting in a visceral and urgent 10-track journey fueled by intense emotions. With Abyss, Anika invites listeners into a space for release, rebellion, and honesty, creating an album that
speaks to the turmoil of our times while offering an emotional outlet. As she puts it, “This is a space for you.”
 
Anika is a founding member of Mexican psych-band, Exploded View and has worked across the arts with the likes of punk legends Gudrun Gut and Beate Bartel (Malaria!, Liaisons Dangereuses), Tricky (Massive Attack), Jim Jarmusch, Soundwalk Collective, Shackleton, Solistenensemble Kaleidoskop, Clark (Warp), PBDY (Brainfeeder), performance artist Melanie Jame Wolf, n.b.k gallery Berlin, Poet Ricardo Domeneck, computer programmer Raoul Sanders/A.I (The Writing Robot. 2017), fashion house Jil Sander and light artist Philipp Geist (composing and performing a live soundscape for a light installation in Tehran, IR. 2015). Her latest work includes a video art experiment called 'Anika - Alone In The City' in collaboration with n.b.k gallery in Berlin, and her guitar, synth driven psychedelic experimental live album ‚Eat Liquid‘ (live recording from Zeiss Planetarium, Berlin 2023).
 
She has performed extensively since 2009, with and without band, in renowned venues and festivals across the globe, such as the Portishead-curated All Tomorrows Parties in New Jersey and London, Moog Festival, alongside the likes of Suicide, Tangerine Dream, Silver Apples, and Moebius, Mexico City’s Normal Festival, Tehran’s Tadaex, Berghain, Atonal festival, SKIF St Petersberg, and WWWX Tokyo among others.

She interweaves dub, post-punk, and psychedelic, with shadows of dnb and a strongemphasis on the voice. Henderson operates as a writer, composer, musician, DJ, photographer, radio host and video-director.

https://youtube.com/watch?v=fqv5zf5MZJM

Anika

Kadavar

Swans feat. Jessica Moss

Planet Of Zeus

Sunn O)))

Emily und Davide sind das explosive Duo Jackson Pollock aus Bologna! In Zeiten „plastischer“ Musik sind sie die aufrichtigste Band überhaupt, ohne künstliche Verzierungen, ohne Pose, einfach sie selbst und pure Musik; bei ihren Konzerten kommt nie dieses Déjà-vu-Gefühl auf, denn ihr Stil ist einzigartig, frisch und kraftvoll.
https://youtube.com/watch?v=qMO9ZsmtOl4

The Jackson Pollock, Support: Knochenlos

Einlass: 19:00 | Beginn: 20:00
Abendkasse: 17 € | Vorverkauf: 15,65 € (zzgl. VVK.-Geb.)
VVK-Link: https://t.rausgegangen.de/tickets/pole-nord-electronic-postrock-the-electric-noise-raid-experi
Diese Veranstaltung wird von 4NDREAS und Noise Raid präsentiert.


𝗣𝗼𝗹𝗲 𝗡𝗼𝗿𝗱
Stil: Electronic Postrock | Heimat: Straßburg, FR

Das in Straßburg ansässige Instrumentaltrio Pôle Nord nimmt seine Zuhörer mit auf eine Reise durch eine lebendige und eklektische Klanglandschaft. Mit einer Mischung aus Mathrock, elektronischer Musik und orientalischen Einflüssen schafft die Band dynamische Klanglandschaften, in denen Introspektion auf rohe Energie trifft. Mit Geige, Gitarre, Bass und elektronischen Beats überschreiten Pôle Nord Grenzen und bieten ein eindringliches und unvorhersehbares Hörerlebnis.
Nachdem sie zwei Jahre lang an ihrer musikalischen Identität gefeilt haben, haben Pôle Nord 2024 ihre Debüt-2-Track-EP veröffentlicht: "Archipel". Der Titeltrack fängt die Essenz des Projekts ein: ein delikates Zusammenspiel von dramatischer Spannung und hypnotischen Rhythmen.
An der Kreuzung von Genres bieten Pôle Nord eine einzigartige Klangerfahrung – eine Einladung, sich in einer reichen, fesselnden Welt zu verlieren, die von zahlreichen Einflüssen geprägt ist.

Links:
https://linktr.ee/pole.nord.musique
https://www.facebook.com/polenordmusique
https://www.instagram.com/polenord_band/
https://polenord.bandcamp.com/album/archipel

Video:
https://youtu.be/WSuGh2oWG-4?si=83d_3EU1jGkPvOpc


𝗧𝗵𝗲 𝗘𝗹𝗲𝗰𝘁𝗿𝗶𝗰 𝗡𝗼𝗶𝘀𝗲 𝗥𝗮𝗶𝗱 𝗘𝘅𝗽𝗲𝗿𝗶𝗲𝗻𝗰𝗲
Stil: Progressive Synth Postmetal | Heimat: München, DE

Ein neues Kapitel für Noise Raid
Noise Raid sind zurück – und klingen elektrisierender denn je. Mit ihrem neuen Live-Format The Electric Noise Raid Experience schlägt das Münchner Trio ein neues Kapitel auf: mutiger, reduzierter, psychedelischer. Ohne akustisches Schlagzeug, aber mit umso mehr rhythmischer Raffinesse und klanglicher Tiefe erschafft die Band eine neuartige Live-Erfahrung an der Schnittstelle zwischen instrumentaler Postmusik, Electronica und psychedelischem Rock.
Die vertraute Wucht der Noise-Raid-Gitarren bleibt erhalten – jetzt noch melodiöser, hypnotischer, catchy. Getragen werden sie von einem Fundament aus elektronischen Beats, pulsierenden Bässen und einem reichhaltigen Spektrum an Sounds: Synthesizer, Drum Machine, Handpan, Regenmacher & andere Percussion Instrumente. Die Songs fließen in komplexen, oft ungeraden Taktmaßen, die dennoch nie ihren Groove verlieren. Eine Einladung zum Eintauchen und Loslassen.
Noise Raid interpretieren auch ihr älteres Repertoire neu – bekannte Stücke erscheinen in einem völlig anderen Licht. Die Umwandlung des akustischen Schlagzeugs in elektronische Strukturen eröffnet eine spannende Klangwelt mit bekannten Rhythmen, in der Alt und Neu verschmelzen.
Die neue Live-Show ist mehr als ein Konzert – sie ist eine Erfahrung. Psychedelisch, emotional, rauschhaft. Eine Reise in unerforschte Zwischenräume – zwischen den Takten, zwischen den Erwartungen.
Ab Oktober 2025 spielen The Electric Noise Raid Experience auf ausgewählten Bühnen. Das kommende Noise-Raid-Album "Eclipse" wird auch Teil dieses neuen Live-Konzepts sein und voraussichtlich Anfang 2026 erscheinen.

Links:
https://www.facebook.com/NoiseRaidBand
https://www.instagram.com/noiseraidband/
https://noiseraid.bandcamp.com/
https://www.youtube.com/channel/UC4rbHuF0yFbW-TTI9am_G6A


FB-Event:
https://www.facebook.com/events/1537044023924826

Pole Nord (FR) & The Electric Noise Raid Experience (DE) [Electronic Postrock / Progressive Synth Postmetal]

24/7 Diva Heaven

El Flecha Negra

High On Fire & Necrot

Shame

HOLY FINGERS PRESENT: REVEREND BEAT-MAN & MILAN SLICK (CH) / ERLEUCHTUNG & RUFO (MUC)

Mokoomba

W.I.T.C.H.

Kim Wilde

BUSENNEID||KLÄRANLAGE||ANALSTAHL

Kerosin ist wieder in der Stadt! Kompromissloser, mit Kante und kraftvoller als je zuvor. Nach einer langen Pause meldet er sich mit klarer Ansage zurück: Politisch, unbestechlich und mit definierterem Sound - ohne dem Business seine Seele zu geben.

Gemeinsam mit Producer Osive, Produzent und DJ seit erster Stunde, wurde im Juli das neue Album "Coming Out" veröffentlicht. Im Herbst 2025 folgt die saftige Album Release Tour in Clubs in Österreich, Deutschland und der Schweiz. Wir freuen uns sehr, Kerosin wieder in München begrüßen zu können.

https://www.youtube.com/watch?v=oSYTn0ZNwVw

Kerosin95 x Osive - Coming Out Tour

Ufomammut & Raging Sloth & Zahn & Tons & Gallowhead

Indie Rock in psychedelischen Farben – Elephants in Silent Rooms verbindet den Psychedelic Rock mit klanglichen Elementen der heutigen Zeit. Statt sich in Retro-Klischees zu verlieren, hat die Band einen eigenen Stil entwickelt – einen Sound, der im Hier und Jetzt lebt, aber immer noch die nostalgische Energie der Vergangenheit transportiert.
https://youtube.com/watch?v=WrLYnWjlJ6Y

Elephants in Silent Rooms, Support: Opaal

Greenleaf

Hanabie

Derya Yildirim & Grup Simsek

Belzebong & Yawning Man & Soft Sun

Bush.ida, ein kreatives Kraftpaket, bringt die feurige Energie des inneren Widders in den Rap-Game. Mit radikaler Zärtlichkeit und Kollaboration setzt sie neue Maßstäbe und fordert in wortgewandten Lines und donnernden Beats dazu auf, tiefer zu blicken und patriarchale Strukturen zu hinterfragen.

Auf dem Land groß geworden, erkundete ida früh Natur und Körper. Ausflüge in Lohnarbeit in atemberaubenden Höhen (als Flugbegleiter*in LOL) und das Studium der Bildungs- und Nachhaltigkeitswissenschaften verdeutlichte ida die allgegenwärtige patriarchale Prägung. In der Pandemie entstand „VAGIDA“, ein Manifest gegen das Label „schwaches Geschlecht“ und ein starkes Statement für alle gebärenden Körper.

2023 droppte sie die EP „WILL KOMMEN IM BUSH“, die ida direkt in die Deutschrap-Szene katapultierte. Die nächste EP „BUSH zu BI“ (Herbst 2024) ist eine Ode an Queerness und die Vielschichtigkeit idas Identität. Mit mindestens fünf frischen Tracks lädt Bush.ida ins „Schalalalaraffenland“ ein, wo Dominanz und Unterwürfigkeit, Passivität und Aktivität zusammenkommen. Diese EP ist ein stolzes Bekenntnis zu Idas Queerness und nicht-binären Identität, das die Hörer*innen auf eine musikalische Entdeckungsreise mitnimmt und sie durch dicke Beats und scharfe Rhymes direkt ins Herz des Bush führt.

https://www.youtube.com/watch?v=06zFgIgJ0qc

bush.ida

KOMPROMAT ist ein Zusammenschluss von Vitalic und Rebeka Warrior (Sexy Sushi, Mansfield.TYA).
Ihr erstes Album Traum und Existenz, das 2019 auf Clivage Music (Vitalic's eigenes Label) erschien, legte den Grundstein für ein dunkles, schlagkräftiges Universum. Im Januar 2025 kehren sie mit PLДYING / PRДYING auf Warriorecords, dem von Rebeka Warrior gegründeten Label, zurück.

Das neue Album befasst sich mit Themen wie dem Gebet (ob heidnisch oder nicht), Bestattungsriten, dem Übergang zwischen den Welten sowie den Freuden des Leiblichen, des Tanzes und der Ekstase - gleichsam eine göttliche Anrufung durch die Musik.

Genres prallen aufeinander: EBM, Cold Wave, New Wave und radikaler Techno. Das Duo schwelgt in der Verwischung von Grenzen. Während ihr erstes Album von deutschen Texten geprägt war, werden ihre neuen Texte auf Englisch präsentiert.

Die Platte beschwört auch Stimmen aus dem engen Umfeld der Band herauf: Die von Vimala Pons und Sonia DeVille klingen wie Echos aus anderen Welten. Gleich der erste Track, I LET MYSELF GO BLIND, fordert uns auf, uns mit geschlossenen Augen mitreißen zu lassen - bereit, alles loszulassen.

I DID NOT FORGET YOU, zusammen mit Rahim Redcar (ehemals Christine and the Queens) geschrieben, ist eine universelle Betrachtung von Verlust und Erinnerung. GOD IS ON MY SIDE, ein längerer, höchst hypnotischer Track mit der in London lebenden Künstlerin Farah, verströmt eine Form von Trance, eine Einladung, ins Jenseits zu driften.

Einige der Tracks von PLДYING / PRДYING sind auch rein für den Körper gemacht: LIFT ME UP ist eine Hymne an das ultimative Vergnügen, gleichzeitig sinnlich und auf die Tanzfläche zugeschnitten, und ONLY IN YOUR ARMS lässt Sie zu den Klängen berauschender Arpeggios die Kontrolle verlieren.

Der Mix von Stéphane Alf Briat (Air, Flavien Berger, La Femme) verleiht dem Ganzen eine organische Dimension, indem er satte Stimmen mit synthetischen Klängen verschmilzt. Auf der visuellen Seite haben sich Théo Mercier und Erwan Fichou, treue Mitstreiter der Band, vom Film Orphée von Jean Cocteau inspirieren lassen, um ein visuelles Universum zu schaffen, das von einer starken Symbolik durchdrungen ist - tiefgründig und doch minimalistisch.

Rassisten, Sexisten und Homo-/Transphobe Menschen haben bei uns keinen Platz! Wir behalten uns vor Menschen den Eintritt zu verweigern, die sich nicht an unseren Minimalkonsens halten. Für weitere Infos lies unseren Awarenessgrundsatz.

Die Rote Sonne ist über einen Aufzug rollstuhlgerecht zugänglich. Bei Fragen, wende dich gerne an unsere Kontaktmail.

KOMPROMAT

Clutch

Support: Erleuchtung und Rufo
https://youtube.com/watch?v=zcFMIrPPfK0

Blind Butcher (Voodoo Rhythm Records) 

Tempel Festival (Apex Ten, Atomic Mold, Hidas, Mount Hush, The Spacelords)

Yin Yin

upr/ulepuschkinrose ist die kombination aus cyndholz, hermann eff und partizan. sozusagen als „band“ spielen sie genreübergreifend im weitesten sinne rap tracks und geben sich mühe süßzu performen. es kann gelacht, geweint, getanzt und gepogt werden. es kann alles und das meiste wird.

https://www.youtube.com/watch?v=ZW8LW_7xEHs

Ulepuschkinrose

Spidergawd

Dirty Sound Magnet

Tal Arditis Musik ist eine meisterhafte Verbindung aus Folk, Akustik und Elektronik. Sein Studienabschluss mit 18 Jahren führte ihn auf europäische Bühnen und begeisterte sowohl Festivalbesucher als auch Clubgänger. Inspiriert von Künstlern wie James Blake, Patrick Watson, Beck und Nick Drake, findet er Parallelen zu Größen wie José González und Woodkid. Seine beeindruckende Stimme verleiht den Melodien tiefgreifende Emotionen, geprägt von Ängsten, Leidenschaften und Hoffnungen. In seinen Live-Shows verbindet Arditi mithilfe von Looping-Technik seine Stimme und Gitarre mit elektronischen Elementen und schafft so schichtweise Klanglandschaften, die das Publikum in ihren Bann ziehen. Tal ist derzeit auf Tour, um die Veröffentlichung seiner neuesten EP Close Your Eyes zu feiern, die über das Schweizer Label Mouthwatering Records erschienen ist.
https://youtube.com/watch?v=O_rXzfBXe_s